Поклонники комиксов, возможно, почесали голову прошлой осенью когда Marvel привлекла независимого комедийного режиссера из Новой Зеландии для постановки фильма «Тор: Рагнарок», но те, кто следил за творчеством Тайки Вайтити, приветствовали дальновидность студии.
optad_b
Во-первых, истории Кинематографической вселенной Marvel Тора были наиболее яркими, когда были подрезаны юмором, например, когда неповоротливый бог осторожно повесил свой могучий молот на крючок для одежды в скромном человеческом жилище Джейн Фостер. Так что привлечение мастера этого глупого, но в то же время остро гуманного юмора кажется идеальным вариантом для третьей части франшизы «Тор».
Этот режиссер-маори впервые получил международное признание в 2005 году, когда его короткометражный фильм «Две машины, одна ночь» был номинирован на премию Оскар. После этого амбициозный сценарист, режиссер и актер снял серию получивших признание критиков полнометражных фильмов, в том числе причудливую романтическую комедию «Орел против акулы», сладко-горькую комедию о взрослении «Мальчик» и откровенный вампирский псевдодокументальный фильм «Что? Мы делаем в тени ». Эта полоса продолжилась в январе на фестивале «Сандэнс», где «Охота на диких людей» Вайтити была объявлена одним из лучших на престижном фестивале. Когда мы увидели очаровательную комедию о приятелях на кинофестивале Tribeca, мы согласились: 'Охота на диких людей' звездная .
В фильме «Охота на диких людей» по мотивам романа Барри Крампа «Дикая свинина и кресс-салат» Джулиан Деннисон играет приемного ребенка из «тухлого яйца» Рики Бейкера, чья жизнь навсегда изменилась после того, как его принял добросердечный фермер (Рима Те Виата. ) и ее грубого мужа-бушмена Хека (Сэм Нил из «Парка Юрского периода»). Но когда трагедия преследует Рики и Хека глубоко в диких зарослях Новой Зеландии, они должны не только бороться с труднопроходимой местностью и опасными животными, но и уклоняться от национальной охоты, возглавляемой неутомимым - и немало расстроенным - социальный работник (Рэйчел Хаус).
Вайтити сделал перерыв в производстве «Тор: Рагнарок» в Австралии, чтобы поговорить со Спиноффом о сиквеле Marvel Studios «Охота на диких людей», ценности разнообразного представления и его первом знакомстве с фильмами о супергероях, катастрофическом «Зеленом». Фонарь.'
СПИНОФФ: Поздравляем с поступлением в Академию кинематографических искусств и наук!
Тайка Вайтити: Спасибо! Да, это круто.
Расскажите, как вы узнали, что стали участником.
Через Twitter. Кто-то сказал поздравления в Твиттере, и я подумал: «За что?» А также тогда Я проверил свою электронную почту. Я люблю зайти в Твиттер, прежде чем проверю свою электронную почту на предмет хороших новостей и т.
Итак, вы получили официальное уведомление по электронной почте.
Да, просто по какой-то случайной причине я зашел в Твиттер почитать материал, и какой-то случайный человек сказал мои поздравления. Затем я проверил свою электронную почту, и она сказала: «Ага, теперь ты часть этой Академии». И я сказал: «Ого, это круто». Я не знаю что это средства , но это круто. Также был приглашен мой близкий друг Клифф Кертис («Бойтесь ходячих мертвецов»). Мы были единственными двумя маори, которых пригласили в Академию в этом году. Я не знаю, сколько маори в Академии, точка. Наверное, четыре.
Удалось ли вам попасть на «Оскар», когда вы были номинированы в 2005 году [за короткометражный фильм? 'Две машины, одна ночь' ]?
Да, я пошел. И они продолжают говорить мне каждый год с 2005 года: «Ты должен В самом деле просто присоединяйтесь к Академии, потому что вы можете, потому что вы были номинированы ». И я просто никогда добрался до этого. Я слишком ленивый. Наконец, в прошлом году мой менеджер сказал: «Я просто собираюсь делать ты сделай это. Я просто собираюсь делать это произошло.'
Это было слишком много документов? Как так получилось, что вы не дошли до этого?
Все, что требует заполнения формы или отправки электронного письма, требует много для меня, чтобы довести это до конца и принять решение открыть приложение и начать печатать, даже если отправка электронной почты имеет смысл, и я собираюсь что-то от этого получить.
Я понимаю. Итак, «Охота на диких людей» прошла долгий путь от страницы к экрану. Можете ли вы рассказать мне, как он развивался с тех пор, как вас впервые наняли для экранизации романа Барри Крамба в 2005 году?
Конечно. Он даже был в разработке около пяти лет перед что. Продюсеры долго пытались это сделать. Я пришел и написал пару черновиков. Это до того, как я сделал какие-либо функции. Я сделал - я думаю - один короткометражный фильм. И я думаю, что с творческой точки зрения мы не воспринимали картину таким же образом, поэтому я ушел и снял другие свои фильмы. И после «Что мы делаем в тени» я проверил их, чтобы узнать, как все идет, потому что это было 10 лет или что-то в этом роде. Я подумал: «Эй, послушай, как дела с этим проектом? Что ты с этим делаешь? И они вроде бы положили его прямо на заднее сиденье, они положили бы его верно в багажнике авто в плане его доработки.
И я сказал: «Слушай, я сниму это с твоих рук». И да, я так и сделал. Я просто хотел сделать это очень быстро, и я хотел что-то сделать хорошо . Мне все еще очень нравилась книга, и мне очень нравилась идея о двуручной схватке между стариком и ребенком в кустах, с большой охотой на них вокруг. Итак, я взял права и переписал весь сценарий с юмористическим уклоном, сделав его более приключенческим. Я представил идею социального работника и большую погоню на армейской машине в конце. Все такое. И да, после этого это был действительно быстрый процесс.
И актерский состав невероятный! Джулиан Деннисон новичок для американцев, но все любит Сэма Нила.
Ага. Все любят Сэма Нила. И я не осознавал [сколько]. Например, я лично люблю Сэма Нила, но я не понимал, насколько его любят за границей. Когда мы были на премьере Sundance в начале года, мы все шли по улице, и он только что получил затоплен с людьми, желающими получить фотографии и автографы. Это было действительно потрясающе. Даже он был удивлен. Он подумал: «Чего хотят эти люди? Что за ад продолжается?'
Песня о дне рождения Рики Бейкера безумно запоминающаяся и восхитительная. Как это произошло?
Мы действительно придумали это на съемочной площадке. До этого мы пели настоящую песню «Happy Birthday». Мы сделали около 10 дублей, а потом продюсер, который исследовал его, обнаружил, что он все еще защищен авторскими правами. И мы не купили права на «Happy Birthday», поэтому нам пришлось придумать что-то еще.
Итак, мы просидели около получаса, сочиняя слова, и так появилась «Песня Рики Бейкера». Я, Белла [Рима Те Виата], Хек [Нил] и Рики [Деннисон] тусовались на кухне, тренируясь и придумывая слова. Есть много видеороликов, в которых мы просто пытаемся придумать рифмы для слов «отвергнутый» и «Гектор» - «трифекта!». Может быть, мы поместим их на Blu-ray.
Со ссылками на «Крокодил Данди», «Терминатор», «Властелин колец», «Рэмбо: Первая кровь» и «Лицо со шрамом», «Охота на диких людей» лукавит о влиянии фильмов на жизни людей. Расскажи мне об этом.
«Охота на диких людей» во многом вдохновлена фильмами, на которых я вырос, например, большими приключенческими фильмами 80-х, австралийским кинематографом. Даже музыка, есть вещи от «Полиции Майами» или саундтрека к «Галлиполи». И тогда появился какой-то стиль, который представлял собой небольшие снимки с увеличением, раздавленные пространства и тому подобное. Так что я использовал множество кинематографических приемов того времени, а также повлиял на саму форму этих диковинных персонажей.
Как и Паула, социальный работник [Рэйчел Хаус] вроде, как бы, что-то вроде злодей, но не совсем. Она просто делает свою работу и очень увлечена этим. Она безжалостный охотник. И да, вплоть до большой автомобильной погони с вертолетами и тому подобного, важного момента «Тельма и Луиза». На протяжении всего фильма присутствует влияние таких классических фильмов о приятелях, как «Тельма и Луиза», «48 часов», «Бумажная луна» и своего рода дорожных фильмов, таких как «Самолеты, поезда и автомобили». Столкновение двух противоборствующих персонажей друг с другом, а затем принуждение их к совместной работе. Это классический стиль. Я полагаю, что в этом отличие Новой Зеландии: у вас очень странный Персонажи Новой Зеландии в красивом пейзаже Новой Зеландии.
И даже Паула, она очень под влиянием фильмов. Она берет цитаты из фильмов. По сути, я сказал Рэйчел, которая играет Паулу, взять за основу своего персонажа Томми Ли Джонса из «Беглеца». Я просто сказал: «Просто возьми его: он не остановится. Ему все равно, невиновен Кимбл или нет. Он просто хочет ловить ему.' [Смеется.] Там на сцене довольно круто, что мы не поместили там, где у нее есть сообщение для Рики Бейкера, которое она рассылает, и она произносит речь Дэниела Дэй-Льюиса из «Последнего из могикан», которую он передает Мадлен Стоу. «Оставайся в живых», и он ее найдет. «Что бы ни случилось, просто оставайся в живых». И я попросил Паулу сделать это для Рики. [Смеется.]
Что, по вашему мнению, привносит инклюзивный кастинг и более широкое представительство в кино?
Думаю, это интереснее. Этот фильм, предпосылка отнюдь не нова. Идея этих двух людей - это как «Midnight Run». Два человека в бегах, люди пытаются их поймать. Это не ново, но новый сеттинг, новый фон у этого ребенка, новый фон для этой универсальной истории. А в Новой Зеландии культура маори - одна из тех вещей, которые отличаются от Австралии, Великобритании или любого другого места. Коренная культура любого места - это его отпечаток. Я думаю, почему бы не принять это? Почему бы не использовать это? И когда я говорю, что он добавляет цвета, я не имею в виду «цвет», как в расовом отношении, он просто добавляет вкус и раскрасьте историю, которую мы видели раньше. Так почему бы не использовать это? Он есть, и это красиво. И повсюду так много красивых культур. Я думаю, тебе стоит их использовать.
Чтобы связать это с фильмом, над которым вы сейчас работаете, расскажите мне, как Тесса Томпсон вошел в разговор о кастинге Валькирии на «Тор: Рагнарок».
С самого начала мы хотели разнообразить состав участников, и это сложно, когда ты работаешь с «Викингами». [Смеется.] Вы хотите быть более инклюзивным и обеспечить более широкое представительство. И в этот момент вы должны смотреть на исходный материал как на очень свободный вдохновение. А затем возьмите это оттуда и действуйте своей интуицией. Скажи: «Знаешь что? Все это не имеет значения. Просто потому, что персонаж в комиксе был белокурым и белым. Это не имеет значения. Это не то, о чем [этот персонаж] ».
Люди об этом забывают. Несгибаемые фанаты скажут: «Это не совсем соответствует действительности для комиксов», но как только они смотрят фильм и вовлекаются в историю, и на самом деле то, что происходит, все забывают. Тот факт, что мы даже должны продолжать этот разговор, смешон, потому что мы все время забываем. Если это не тема фильма, этого даже не должно быть - какое нам дело?
Я думаю, что история король, и вам нужен лучший человек для этой работы. И Тесса выступила против - мы забросили очень широкую сеть, и Тесс была лучшим человеком.
У вас действительно замечательный актерский состав в «Тор: Рагнарок». Не только Тесса, но и Карл Урбан, Кейт Бланшетт а также Джефф Голдблюм являются новыми для ансамбля MCU. Как вы представляете этим людям фильм о супергероях?
Я думаю, что многие из них, увидев, насколько хороши другие фильмы Marvel, хотят быть частью этого. Фильмы о супергероях больше воспринимаются как действительно смешные, мультяшные вещи. Есть время и момент, когда вы действительно не захотите касаться фильмов о супергероях, особенно в середине и конце 90-х и определенно в 80-х. Если бы вы были актером, вам пришлось бы сделать много очень нелепых и, возможно, решительных шагов. Но я считаю, что репутация Marvel очень высока. То, что они делают, очень качественное, и они рассказывают хорошие истории. Это главное. Вот почему я тоже с ними связался. По сути, они хотят рассказывать хорошие истории, и я тоже об этом. Я не про взрывы и тому подобное. я нравиться этот материал. Я думаю, что это весело, но я стал кинорежиссером не поэтому. То, что я люблю, это персонаж и рассказ.
Предыдущие режиссеры, которые работали с Marvel, такие как Джосс Уэдон («Мстители») и Шейн Блэк («Железный человек 3»), описывали Marvel как «машину» за то, как она помогает кинематографистам в достижении грандиозного зрелища. Каким был ваш опыт работы с «машиной» в создании ' Тор: Рагнарок?
Я бы сказал, что это так, определенно. Я думаю, что это машина, предназначенная для помощи режиссерам в создании зрелищ, потому что я не о зрелищах. Зрелище - это то, что является фоном для хорошей истории, крутых персонажей, забавных сцен и хороших обменов между людьми. Я вроде как чувствую, что это ... хм. Как бы это сказать? Я никогда не думал об этом с точки зрения звукового фрагмента. [Смеется.] Я вижу это больше как машину для рассказа историй, у которой действительно впечатляющая пишущая машинка. [Смеется.] Они рассказывают нормальные истории. Как «Капитан Америка: Гражданская война», уберите все трюки, взрывы и прочее - там на самом деле происходят действительно интересные дебаты и происходят некоторые интересные вещи о персонажах. Несколько интересных ставок и в каком-то смысле политический триллер. Так что да. Для меня дело не в том, чтобы дать режиссерам шанс взорвать мир. Речь идет об умении рассказывать действительно хорошие истории на действительно впечатляющем фоне.
Конечно, «Тор 3» - не первое ваше знакомство с фильмами о супергероях. Расскажи мне о своем опыте совместной работы с Райаном Рейнольдсом в «Зеленом фонаре».
Мне очень понравился этот опыт. Это был мой первый раз на действительно большой съемочной площадке, и человек , это было таким открытием. Я пришел из команды из 30 человек и пошел на съемку фильма, в которой, наверное, 300 человек. И создание такого фильма было для меня в новинку. Я многому научился, просто наблюдая. Помимо игры, я знал, для чего я здесь. Я относился к этому опыту как к опыту обучения, узнавая, как объединяются эти большие студийные фильмы. Я наблюдал за Мартином [Кэмпбеллом, режиссером] и наблюдал за тем, как идет съемка. Возможно, не изучаю мои строки, но учусь Другие вещи. Но да, мне это очень понравилось.
Так в каком-то смысле ваш опыт работы с «Зеленым фонарем» повлиял на вашу режиссуру над «Тор: Рагнарок»?
Не совсем. Я совсем другой режиссер, чем Мартин. Он действительно из того мира очень опытных, и он очень веселье директор. Но то, как я это делаю, более игриво. Я склонен найти вещи (на съемочной площадке) намного больше. Да, я, наверное, гораздо больше экспериментирую, чем многие известные голливудские режиссеры, потому что я еще не знаю, как это делать. [Смеется.] Я все еще учусь. Так что привожу вредные привычки. Так что я особо не извлек из этого опыта ничего, кроме просмотра и понимания того, что происходит. Из-за студийных фильмов они часто движутся намного медленнее, и определенно нужно попытаться контролировать гораздо более крупного зверя.
«Охота на диких людей» сейчас идет в кинотеатрах. Тор: Рагнарок откроется 3 ноября 2017 года.
