По сравнению с некоторыми другими средствами повествования кинематограф очень молод, недавно перешагнув столетний юбилей. Многие киноманы будут рады отметить 100-летие некоторых классических произведений немой эпохи, и, возможно, лучший фильм, выпущенный 100 лет назад в этом году, - это Кабинет доктора Калигари.
Этот фильм длиною чуть более часа считается пионером немецкого экспрессионизма и жанра ужасов. Немецкий экспрессионизм был популярным художественным стилем, зародившимся в 1920-х годах. Немецкие экспрессионистские фильмы характеризовались визуальным стилем, который отвергал западные условности, искажая обстановку, персонажей и ракурсы для большего эмоционального воздействия. Знаменитые фильмы немецкого экспрессионизма включают вампирскую сказку Ф. В. Мурнау, Носферату , и Фрица Ланга Мегаполис а также M .
Есть веские доводы в пользу Кабинет доктора Калигари быть первым в своем роде фильмом ужасов. В обзоре 2009 г. легендарный кинокритик Роджер Эберт написал , 'Были и более ранние истории о привидениях и жуткий сериал Фантомы сделаны в 1913–1914 годах, но их персонажи населяли узнаваемый мир ». Он продолжил,' Калигари создает пространство разума, субъективную психологическую фантазию. В этом мире возможен невыразимый ужас ». Так же, как Стэнли Кубрик перенес зрителей в другой мир ужасов в 1980-х годах. Сияние Режиссер Роберт Вине сделал то же самое в своем фильме еще в 1920 году.
Прямая линия прослеживается от Кабинет доктора Калигари к более поздним фильмам. Например, Чезаре, сомнамбулический персонаж фильма, выглядит как мягкий прототип монстра Франкенштейна, а титульный Калигари был предшественником безумных ученых, которые помогли создать некоторых из самых известных киномонстров. Блестящий черный наряд Чезаре, темный макияж глаз и странные движения делают его запоминающимся персонажем, а его образ, несущий девушку в беде, Джейн Олсен, копировался в других фильмах ужасов на протяжении десятилетий.
Более того, даже спустя 100 лет сюжет фильма по-прежнему многослойный и сложный. Кабинет доктора Калигари начинается с того, что герой фильма, Фрэнсис, рассказывает пожилому мужчине историю ужасного опыта, который он и его невеста Джейн пережили. Хотя кажется, что история ужасов, рассказанная во флэшбэке с точки зрения главного героя, могла бы снять напряжение сюжета, этот подход к повествованию служит большей цели в конце фильма.
Фрэнсис и его лучший друг Алан, проходящий в Хольстенвалле, Германия, где город окрашен в причудливо завораживающий стиль, посещают ярмарку, на которой титулованный доктор проводит выставку. В его кабинете находится сомнамбул, который якобы спит в гробу более двух десятилетий и может предсказывать будущее. После того, как Калигари разбудил его, Алан спрашивает сомнамбула: «Когда я умру?» И фигура драматично отвечает: «На рассвете!» И, конечно же, Алан убит в сцене, в которой показаны тени рук, пересекающих его, что стало отличительной чертой экспрессионизма.
Фрэнсис подозревает, что Калигари и Чезаре могут нести ответственность за преступление, но затем его невеста Джейн похищается, наблюдая за ними. Фрэнсис предсказуемо сходит с ума из-за сумасшедших обстоятельств. Повороты сюжета фильма напоминают триллер М. Найт Шималан. Когда Фрэнсис следует за Калигари в психиатрическую лечебницу, где он предположительно живет, оказывается, что он директор учреждения.
Фрэнсису все еще удается найти доказательства, чтобы доказать, что сумасшедший доктор наложил на сомнамбула свое заклятие, чтобы тот выполнял свои приказы. Но когда аудитория думает, что Фрэнсис победил и готов уехать в закат, оказывается, что он все время был ненадежным рассказчиком. Поворот в конце Калигари так же сводит с ума, как Мартин Скорсезе Остров проклятых , и спустя столетие до сих пор интригует.
Что нельзя игнорировать при обсуждении истории Калигари это состояние Германии на момент ее создания. Страна потерпела поражение в Первой мировой войне и в результате пережила ужасный экономический кризис. Как написал Алекс Барретт в статье в BFI к столетию фильма Германия пребывала в послевоенном недомогании - недомогании, которое было прекрасно отражено Калигари мрачные и мрачные тона. Он также написал: «Позже критики указали на Чезаре как на замену храбрым молодым солдатам, которых послали сражаться, убивать и умирать по приказу бездушного правительства».
К тому же восхождение Адольфа Гитлера и нацистской партии в Германии было не так уж и далеко на момент выхода фильма. Эберт сослался на известную книгу о кино под названием От Калигари до Гитлера историком искусства Зигфридом Кракауэром, который считал, что немецкие экспрессионистские фильмы совпали с подъемом нацизма. Он сравнил Калигари с Гитлером, а немецкие граждане были лунатиками под его чарами.
Эберт ответил на анализ Кракауэра письмом. «Я не верю, что фильмы стали причиной нацизма в Германии, и предсказывают ли они это, во многом зависит от ретроспективы. Несомненно, что экспрессионистские фильмы ужасов создали самый прочный и пуленепробиваемый из жанров ... Все, что нужно обещать фильму ужасов, - это ужасы - невыразимые, ужасающие, беспощадные, качающиеся чудовищные фигуры разрушения ».
Сто лет спустя почти каждый фильм ужасов в долгу перед Кабинет доктора Калигари. Это было просто странно, интересно, загадочно и достаточно страшно, чтобы увлечь публику в мир безумия, который проникал в каждое поколение. Будем надеяться, что следующий век создаст столько же навязчивой классики, как и этот.
