Франшиза «Звездных войн» познакомила нас со многими знаковыми концепциями, которые определяли жанр научной фантастики на протяжении 40 лет. Захватывающие пейзажи, потрясающий дизайн и незабываемые персонажи помогли «Звездным войнам» превратить «Звездные войны» в многомиллиардный бизнес. У такой известной франшизы обязательно будет своя доля закулисного контента, и компания проделала хорошую работу, поделившись этими идеями с фанатами. Тем не менее, всегда есть те секреты, которые франшиза предпочла бы скрывать.
СВЯЗАННЫЕ С: 16 неиспользованных костюмов из фильмов DC (которые они не хотят, чтобы вы видели)
На данном этапе сложно найти концепт-арт, который еще не укоренился в общественном сознании. Мы все видели ранний концепт-арт оригинального фильма «Звездные войны», еще до того, как герои, которых мы все знаем и любим, полностью встали на свои места. Ранний набросок фильма Джорджа Лукаса, названный Звездные войны , даже воспринимал публикацию как комикс. Однако, несмотря на все, что есть в Интернете, Дисней, вероятно, предпочел бы, чтобы фанаты не видели некоторых вещей, которые почти произошли. Это не только потому, что конечный продукт получился совсем другим, но и потому, что «Звездные войны» печально известны внедрением неиспользуемых концепций в будущие проекты. Вот 15 альтернативных дизайнов персонажей из «Звездных войн», которые Дисней предпочел бы не видеть.
пятнадцатьR2-D2
Одним из самых запоминающихся персонажей всей франшизы «Звездных войн» оказался дроид, который на самом деле не говорит на любом понятном нам языке. В то время как его окончательный вид может напоминать что-то похожее на мусорный бак, легендарный концепт-художник Ральф МакКуорри изначально предполагал нечто совершенно иное.
Джордж Лукас дал МакКуорри очень мало указаний относительно внешнего вида R2-D2, поэтому художник придумал свою собственную концепцию. В интервью он напомнил, что, по-моему, Арту просто описали как маленького робота. Я думал о нем, как о бегающем на гигантском шарикоподшипнике - просто сфере, круге, похожем на колесо. У него были гироскопы, так что он мог двигаться в любом направлении на этом шаре. Звучит знакомо? Первоначальная концепция МакКуорри была в конечном итоге отменена, но концепция была возрождена для Пробуждение силы когда пришло время создавать BB-8.
14BB-8
Пробуждение силы была новым началом для франшизы «Звездных войн», но в ней использовались некоторые знакомые концепции. Одним из самых популярных дополнений стал маленький дроид по имени BB-8. Хотя этот парень всегда планировался как робот, который может кататься на мяче, существует несколько альтернативных конструкций, которые могли бы изменить его внешний вид.
Художник-концептуалист Кристиан Альцманн разработал визуальные характеристики популярного ныне дроида. Первоначально он сконструировал концепцию, которая выглядела так, как будто она позволяла только BB-8 двигаться вперед и назад и требовала от него поворота, чтобы изменить направление. Однако вскоре его фирменный мяч стал всенаправленным, чтобы улучшить мобильность. До тех пор, пока окончательный дизайн не был согласован, экспериментировали с различными цветными узорами.
13C-3PO
Когда пришло время проектировать C-3PO, Джордж Лукас изначально направил Ральфа МакКуорри в «Метрополис», немой научно-фантастический шедевр 1927 года от австрийского режиссера Фрица Ланга. Приверженный кинематографу, Лукас сослался на многие известные работы в оригинале. Звездные войны трилогия. В случае протокольного дроида Маккуорри было поручено создать форму, похожую на легендарного андроида, известного как Maschinenmensch.
В оригинальном искусстве МакКуорри C-3PO гораздо менее гуманоид, чем он в конечном итоге, с маленькими глазками-бусинками и пустым выражением на лице. В этой форме он выглядел бы гораздо более грозным и отстраненным, чем он должен был изображаться. Окончательная версия имеет более очеловеченное лицо и более сложные детали на теле, чтобы сделать персонажа менее зловещим.
12ДАРТ ВЕЙДЕР
Возможно, самым культовым персонажем, созданным Ральфом МакКуорри, был Дарт Вейдер и его фирменная маска. Перед тем, как законченный продукт был показан на пленке, художник набросал рабочий дизайн, который выглядел немного более агрессивным, чем окончательная версия. Глядя на карандаши МакКуорри, вы можете увидеть, как Вейдер возник из первоначальной концепции противогаза. Шлем образует заостренную точку, которая придает глазам более сердитый тон, а мундштук выступает в более заметную морду.
В окончательной версии черты Дарта Вейдера были в конечном итоге сглажены, потому что присутствие персонажа, вероятно, было достаточно устрашающим. Лоб шлема был приподнят, чтобы создать зловещий вид с открытыми глазами, а спина была расширена, чтобы отойти от немецкого шлема времен Второй мировой войны и приблизиться к чему-то, напоминающему самурая.
одиннадцатьБОБА ФЕТТ
Боба Фетт - один из самых любимых персонажей всей саги «Звездные войны». Мы помним грубого охотника за головами из-за его поношенных в боях доспехов, но до того, как он дебютировал, он мог выглядеть совсем иначе. Первоначальный дизайн персонажа Ральфа МакКуорри представлял собой полностью белый костюм, производный от штурмовика.
Художник-раскадровщик Джо Джонстон помог переработать персонажа, сохранив полностью белый цвет, пытаясь различить черты костюма. То, с чем ушел Джонстон, сделало Бобу Фетта похожим на гаучо-стрелка. Пончо и угловой пояс придают Бобе Фетту очень ковбойский образ в стиле вестерн. В конце концов, дизайн был окрашен и изменен, чтобы создать то, что будет известно как его торговая марка мандалорских доспехов.
10КИЛО РЕН
В начале создания злодея для Пробуждение силы , персонаж, который в конечном итоге стал Кайло Реном, был просто известен как Убийца джедаев. Первоначальное изображение плохого парня было гораздо более жутким и механизированным, чем окончательная версия. Рен практически полностью превратился в отдельного и не связанного между собой персонажа. Дисней ранее демонстрировал этот дизайн как намек на то, что могло бы быть.
Художник Industrial Light & Magic Кристиан Альцманн создал несколько различных дизайнов, которые изменили и исказили оригинальный шлем Вейдера. Несмотря на дизайнерское мастерство, все пять версий в конечном итоге были списаны. В то время как Диснею хотелось чего-то, что вызывало бы чувство Дарта Вейдера, им не хотелось чего-то, что казалось бы слишком производным. Студия, вероятно, пошла в правильном направлении с этим.
9ЙОДА
Дисней не стеснялся делиться тем, как когда-то выглядел Йода, прежде чем он стал куклой, которую мы все знаем и любим, но они не осознавали, насколько странными могли быть вещи. Первоначальное изображение Йоды сделало его чем-то вроде помеси газонного гнома и персонажа из Властелин колец .
Многие из дизайнов, появившихся на свет за эти годы, сохраняют некоторые характеристики товарного знака Йоды. У него длинные заостренные уши, его кожа зеленовато-синего цвета, и он явно живет в нищете. Однако все эти отвергнутые конструкции также имеют большие треугольные ножки, напоминающие птичьи когти. Некоторые дизайны дают ему кепку для ношения на голове, в то время как в одном он на самом деле полностью обнажен! Приятно осознавать, что его встреча с Люком могла быть гораздо более неловкой.
8МОЛОДОЙ ХАН СОЛО
К настоящему времени большинство фанатов «Звездных войн» знают, что Хан Соло изначально должен был появиться в трилогии приквелов. Джордж Лукас написал его в сценарии для Месть ситхов как мальчик, живущий на Кашиике. По сути, Хана вырастил Чубакка, но все это было отброшено.
Несмотря на смену направления, концепт-арт молодого Хана Соло существует и появился в артбуке для Месть ситхов . Художник Иэн Маккейг решил создать внешность Хана, которая прямо противоречила тому, как он выглядел во взрослой жизни. Этот парень был грязным негодяем по сравнению с отважным негодяем, которым он вырастет. В то время Дисней не отвечал за «Звездные войны», но в противном случае они, вероятно, не хотели бы, чтобы люди знали о Лил Хан.
7ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ
Генерал Гривус претерпел ряд изменений, прежде чем был утвержден окончательный проект болезненной роботизированной машины смерти. Художник-концептуалист Уоррен Фу помог создать окончательный вид персонажа. Фу работал над приквелами «Звездных войн», а также Звездный путь , а также Терминатор Спасение . В конце концов, Гривус, возможно, выглядел круто, но в конечном итоге он оказался пустяком в реальном фильме (а в последующих сериях - в меньшей степени).
В какой-то момент он выглядел как настоящий борец за свободу с лицом в форме черепа. Возможно, именно так выглядел Гривус до того, как стал киборгом. Калиш известен тем, что носит замысловатые маски, что было элементом дизайна, который в конечном итоге был включен в его роботизированную броню. У Гривуса также было гладкое тело робота, которое больше напоминало Альтрона, чем генерала сепаратистов.
6JAR JAR BINKS
Мы все ненавидим Джа-Джа Бинкса больше, чем любого другого существующего персонажа «Звездных войн». Художники-концептуалисты Иэн Маккейг и Террил Энн Уитлатч проделали значительную работу, пытаясь создать персонажа, который, как был убежден Джордж Лукас, станет таким же любимым, как R2-D2. Художественная книга для Скрытая угроза включает альтернативные дизайны, которые могли быть лучше, чем конечный продукт. Джар-Джа в доспехах было бы лучше.
Однако все могло быть намного хуже, если бы они в конце концов решили отпустить его без штанов. Первоначальная концепция Уитлэтча дала Гунгану более сложный дизайн кожи с синим цветом вокруг глаз. Он также был обнаженным, что на самом деле могло быть самой жуткой вещью на свете. Спасибо всем, кто потребовал, чтобы он носил одежду.
5Рыцари Рен
Рыцари Рен остаются загадкой, но у нас есть доказательства того, что они могли выглядеть совсем иначе. Фан-сайт Star Wars News Net получил два концепт-арта, которые якобы были ранними изображениями рыцарей Рен. Одна из этих работ в конечном итоге вошла в официальный артбук для Пробуждение силы , но другой заметно отсутствовал.
Рассматриваемый концепт-арт делает рыцарей Рен гораздо более гуманоидными, чем их окончательное изображение. Многие из них - охотники за головами без масок, которые полагаются на бластерные винтовки, а не на воинов-самураев, которые используют холодное оружие, как их изображает артбук. Возможно, один из персонажей был повторно использован как член банды Канджиклуба Тасу Личи.
4ПРИНЦЕССА ПРОЧИТАЕТ
Принцесса Лея Органа прошла через множество различных изменений при подготовке к оригинальному фильму «Звездные войны». Описанный в черновом варианте сценария как избалованная 15-летняя принцесса Аквилы (предшественница Альдераана), Ральф МакКуорри пробовал разные образы, которые однажды воплотят культовый персонаж Кэрри Фишер.
Вы можете увидеть, как различные дизайны в конечном итоге соединились, чтобы создать конечный продукт. Лея прошла путь от подруги в скафандре в том же духе, что и Бак Роджерс, до элегантного члена королевской семьи. Было время, когда на ее внешность влияли одежда и прически в восточном стиле. Различные мантии, в которых она была изображена, в конечном итоге были упакованы вместе с ее знакомой прической, чтобы создать персонажа, которого мы помним сегодня.
3ПАДМЕ АМИДАЛА
Вот что происходит, когда те, кто работает над проектом, привязываются к персонажам. Художник-концептуалист Иэн Маккейг заявил, что его любовь к отношениям Энакина Скайуокера и Падме Амидалы заставила его вернуться к работе над всеми тремя приквелами «Звездных войн». Такое простое платье, как свадебное платье Падме, имело множество различных сложных дизайнов, от клетки для волос до струящегося платья и радужного шлейфа. В конце концов, создатели остановились на более сдержанном для тайной свадьбы.
Падме Амидала трагически погибла при родах после того, как Энакин Скайуокер обратился к темной стороне Силы. Маккейг хотел, чтобы Падме выжила, и решил создать изображение, в котором она перевозит своих близнецов на спине. Это, конечно, кардинально изменило бы ход фильмов - возможно, в лучшую сторону.
дваЧЕВБАКА
Мы видели изображения Чубакки в его первоначальной форме в виде существа, похожего на лемура. Дисней, вероятно, не хочет, чтобы вы видели, как персонаж приобрел свою окончательную форму, потому что это немного более производное, чем некоторые хотели бы признать. Когда Ральф МакКуорри работал над изменением дизайна оригинального персонажа, Джордж Лукас вручил ему рисунок из июльского номера научно-фантастического журнала 1975 года. Аналоговый .
На обложке было изображение обезьяноподобных существ, нарисованных художником по обложке Дюны Джоном Шенхерром для старого рассказа Джорджа Р.Р.Мартина. Эти существа легли в основу окончательного дизайна вуки: МакКуарри удалил грудь из творения Шенхерра и добавил патронташ торговой марки Чубакки. Дисней, вероятно, не хочет, чтобы вы видели, насколько похожи эти исходные изображения до того, как Чуи был уменьшен и сделан немного более отчетливым.
1ДАРТ МАУЛ
Происхождение Дарта Мола стало настоящим кошмаром. Создавая нового ученика ситхов, концепт-дизайнер Иэн МакКейг был озадачен. Изначально он попробовал шлем, напоминающий нацистский, но отказался от этого. Джордж Лукас наконец сказал ему создать свой худший кошмар. Это оказалось нежитью с ленточно-рыжими волосами, падающими на лицо. Затем Маккейг раскрыл свой страх перед клоунами.
Окончательный дизайн Дарта Мола появился, когда художник решил наложить узоры на лица людей, работающих над фильмом. После нескольких попыток он, наконец, наложил печатную плату на чье-то лицо, а остальное стало историей. Это интересный взгляд на развитие визуального дизайна, но нет сомнений в том, что Дисней предпочел бы, чтобы никто не увидел эту ужасающую первую попытку.
Как вы думаете, какие еще концепт-арты Дисней хотел бы скрыть от глаз? Дайте нам знать об этом в комментариях.
